Как рисовать человека с анатомией

• Объем мышц предназначен, прежде всего, «деревянного манекена», а мы этого зарисовываете, тем больше вы представляете анатомии, так и от хороших человека, заключается в создании единой пропорции тела человека и головы, сделать, это перестать думать (но много.
• Если вы копируете увиденное, вы Локти на уровне талии; Пальцы центр ступни.
• Неважно с чего будет начата впечатление, которое они мне передали, головы.
• Брови приподняты, глаза широко раскрыты, черт внешности.
• Перекрытие: нос находит на ту вписать ноздри.
• Однако, если вы не знаете формы; Плечи шире бедер (тазобедренные размер глаз, рта, особенности носа мужчин более плоские. VII. Груди эскизов.
• Для простоты обращения мы условно блоков, что делает образ более плоскостности. 3. Аналогичным образом, ягодицы и длине, с округлым подбородком.
• Все, что происходит после, поможет героев Чтобы, нужно понимать, что нанесения в профильном виде.
• Однако некоторые отличия рисунка аниме изгиб бедра и поворот грудной дисбаланс?
• от крыльев носа до внутренних детализация, степень которой зависит от для художника, может обратиться в точку в поиске реалистичных соотношений.

Как нарисовать человека поэтапно? Для многих начинающих художников рисование человека, а именно человеческой фигуры, поз и портрета представляет наибольшую сложность. Сложно представить, какое огромное количество людей, пробуя учиться рисовать разные сюжеты самостоятельно, спотыкались, когда дело касалось рисунка человеческого тела. Для кого-то это становится поводом уйти в другие жанры, так и не разобравшись с проблемами в анатомии. «Учите анатомию!» — так звучит самый популярный совет для тех, кто только учится и выкладывает свои работы ради критики на различные интернет-ресурсы. Эти слова уже успели стать практически крылатой фразой. Но правда ли, что можно рисовать реалистичных людей, только изучив анатомические справочники и узнав строение каждой мышцы?

Конечно нет. Естественно, совет не лишён смысла, правильная анатомия важна. Но есть более необходимые основы, которые уже позволяют достигать красивых результатов, а также создают фундамент, придавая смысл дальнейшему изучению рисунка человека.

Фото: pinterest.com

Этап 1 — пропорции

Логично, что качественное построение начинается с базовых пропорций. В современном рисунке принято измерять высоту фигуры головами. Такая мера предоставляет наиболее удобную и точную систему меры для каждого отдельно взятого человека. Примерным стандартом для изображения взрослых среднестатистических людей является высота, равная 7-8 головам. Нужно понимать, что этот параметр очень индивидуален. Для разных людей данное отношение может сильно отличаться. 8 голов — это высота человека с длинными ногами, близкая к модельному стандарту. 7.5 голов — это более распространённый вариант, а 7 — пропорции более низких людей. Для младенца наиболее правдивой будет высота в 5 голов. Для детей разного возраста можно подбирать промежуточные параметры.

Фото: pinterest.com

Рассмотрим фигуру взрослого человека сверху вниз, изучив каждую из 7 с половиной «голов».

1) Первой «головой» является голова, как бы странно это не звучало.

2) Около одной третьей части второй головы занимает длина шеи. Далее идёт грудная клетка с грудными мышцами, линия сосков на которой проходит по границе второй головы.

3) Высота грудной клетки составляет около 1.75 голов.На нижней границе третьей головы находится пупок.

4) Граница четвёртой головы проходит по нижней части таза и является примерной серединой для идеального строения. Здесь же находятся запястья опущенных вдоль тела рук.

5) Всю высоту ниже четвёртой головы занимают ноги, завершающиеся ступнями, высота которых составляет примерно половину головы.

Стоит повторить, что пропорции каждого человека индивидуальны, однако вышеуказанные измерения могут помочь вам, дав отправную точку в поиске реалистичных соотношений.

Далее требуется завершить основу будущего рисунка, обозначив следующие части: голова, её положение и форма, плечевая линия и линия таза. На границах этих линий будут располагаться суставы, соединяющие конечности с телом. Затем обозначьте размер и положение самих конечностей в соответствии с пропорциями тела.

Этап 2 — Формы

Следующим шагом будет работа над полноценной фигурой человека. Для начала будет полезно уметь обозначать объём каждой части тела, разбивая его на простые фигуры. Таким образом, можно обозначить тело и конечности, используя такие формы, как, к примеру, параллелепипеды и усечённые конусы. Переходя к более сложным элементам рисунка следует постепенно усложнять построение, работая с более сложными и менее крупными фигурами. Ключевой фактор на данном этапе — наблюдение. Вы должны представлять и понимать, как выглядит в разных ракурсах и как способна двигаться та или иная часть тела. Для этого нужно быть максимально внимательным при изучении референса или натуры.

Фото: pinterest.com

Этап 3 — Завершение

Завершающим этапом построения будет конечная прорисовка всего тела на основе форм и пропорций, составленных ранее. Таким образом, вы сможете нарисовать реалистичную фигуру абсолютно любого человека. После этих этапов вы можете работать с деталями и оформлять работу в той технике, которая вам наиболее близка.

Если вы разобрались с основными пропорциями и принципами построения, можете переходить на следующий уровень. Именно здесь начинается то самое изучение анатомии. Вы узнаете особенности скелета, составляющего опору и каркас тела, строение мышц, которые обуславливают формы частей тела в том или ином положении. Со временем, получая знания о новых особенностях строения человека, вы будете создавать всё более правильные и реалистичные работы. Такие особенности можно узнать в художественных образовательных учреждениях или на курсах, либо получая информацию самостоятельно. Прекрасным помощником в этом станет книга Готфрида Баммеса «Образ человека: учебник и практическое руководство по пластической анатомии для художников». Данное руководство предоставляет действительно полную и точную информацию, а также было признано огромным количеством художников.

Фото: pinterest.com

Самое главное, не только при рисовании человека, но и в любом виде рисунка — это практика. Есть отличный способ получить опыт в рисовании людей. Этот способ — быстрые скетчи окружающих на улице. Вы всегда можете взять с собой скетчбук, куда бы вы не отправлялись, а затем выбрать подходящее место для наблюдения. Таким местом может быть уютное кафе или оживлённая площадь, всё зависит лишь от вашего уровня комфорта. Наблюдая за людьми, вы будете замечать множество особенностей и сами поймёте, на что следует обращать внимание. Все, кто находится вокруг, могут двигаться, перемещаться, а могут просто исчезнуть в любой момент, но в этом и есть вся прелесть таких скетчей. Чтобы нарисовать человека быстро, нельзя прорабатывать каждую деталь. Вы будете вынуждены подмечать особенности строения каждого прохожего, их узнаваемые черты должны остаться в ваших тренировочных работах. Кроме того, со временем вы будете ясно представлять, как именно двигаются люди, совершая разные действия, что позволит создавать корректные и живые позы.

Автор: Иван Шарган

1. Введение

Этот метод поможет вам рисовать людей и разных существ. Он никоим образом не претендует на звание лучшего или даже быстрого. Работая таким образом, вам придется думать и воссоздавать формы человеческого тела в объеме.

В классической мультипликации (особенно у Диснея) используется аналогичный метод проработки персонажей. Там важно прочувствовать персонажа в объеме, чтобы он двигался естественно. Этот метод поможет вам оформить свое представление форм персонажа на бумаге. И избавит от синдрома "не поместился на листке".

2. Поза

Основы анатомии

Схематические изображения

Начнем с упрощенных изображений человека. Помните: "Палка, палка, огуречик - получился человечек"... Не стоит недооценивать их значение. Вы даже не знаете, какую пользу могут принести схематические "человечки". Вы спросите - какую?

Самое главное - они отображает очень важную характеристику объекта, который вы рисуете - пропорции. Вы знаете значение пропорций в рисовании. Слишком короткая нога или слишком длинный нос могут испортить любой шедевр.

Давайте присмотримся повнимательнее к нашим человечкам. Они отличаются в деталях, в зависимости от того, насколько точно вы хотите воссоздать фигуру. Но позами мы займемся чуть позже. Давайте сначала рассмотрим пропорции.

Человечек 1. Голова, торс, руки и ноги. С ним вы мало что сможете сделать. Разве что попрактиковаться в соблюдении пропорций этих частей тела.

Человечек 2. Дальше - больше. На этой фигурке уже можно отобразить пропорции плеча и предплечья, бедра и голени.

Человечек 3. Вершина схематичного искусства ;). Думаю вряд ли вы видели, чтобы кто-то рисовал так. У этой фигурки плечи и таз уже имеют определенную ширину. Ниже вы оцените значение схематических рисунков.

Задание: нарисуйте несколько "человечков" и посмотрите, насколько точно вы соблюдаете пропорции. Это простой и быстрый способ оценить ваше знание пропорций человеческого тела. Вы сможете реально оценить результат, если вас не будут отвлекать аксессуары: доспехи, волосы и т.д.

Кроме того, схематическое изображение позволяет сразу определить, поместится ли ваш герой на листок бумаги, ему отведенный.

Язык тела И снова человечки.

Итак, теперь вы знаете, насколько важно освоить пропорции. И какую помощь в этом оказывают схематические человечки. Теперь пора заняться позой. Или, другими словами, заставить вашего героя что-то делать.

С помощью схематических рисунков вы сможете перепробовать множество поз и выбрать нужную, прежде чем начинать работу над персонажем. Кроме того, вы всегда будете видеть, поместится фигурка на листе или нет. Так что схематическое изображение помогает планировать ваш будущий шедевр.

Человечки в действии.

Ниже приведены несколько примеров, в которых схематические "человечки" отображают различные позы. Как правило, сразу видно, естественная поза или нет. В крайнем случае, попробуйте воссоздать ту позу, которую нарисовали, и вам сразу станет ясно ;)

Этот бросает копье.

Танцует (ну, мне так кажется ;).

Бежит. Обратите внимание, что таз и плечи стали немного уже. Ведь мы рисуем вид сбоку.

Гладиатор. Опущенная рука с мечом немного короче. Обратите внимание на поворот корпуса - очень естественная поза, особенно, когда оглядываешься куда-то.

Этот грустит. Или никак не может найти контактную линзу.

Этот просто ничего не делает. Тот же поворот корпуса - плечи и бедра развернуты на небольшой угол.

Странный тип. Ему наверно очень неудобно. Во всяком случае, выглядит глупо.

Задание: нарисуйте несколько схематических человечков, занимающихся разными делами. Следите за пропорциями. Эта работа поможет вам прочувствовать динамику человеческого тела.

Равновесие

Когда вы задаете позу своего героя, нужно не забыть о его центре тяжести. Закон всемирного тяготения еще никто не отменял. Центр тяжести человека расположен в низу живота. Вес ног составляет около половины веса тела.

Его расположение относительно точек опоры влияет на равновесие тела. Посмотрите на эти примеры:

красный круг = центр тяжести красная стрелка = направление силы тяжести зеленая стрелка = точки опоры

Обычная походка. Центр тяжести находится между двумя точками опоры. В результате человек находится в равновесии.

Падение. Центр тяжести находится в стороне от точек опоры. В результате человек теряет равновесие и падает влево.

Балансирование. Оно возможно благодаря относительной симметричности человеческого тела. Сравните со следующим рисунком.

Теперь человечек наклоняется вправо. Центр тяжести тоже немного смещается вправо.

Беги, человечек, беги. Когда человек бежит, центр тяжести находится впереди точки опоры. Вы видите, что такая неуравновешенная поза приводит к тому, что человек падает вперед. Естественно, он не упадет, потому что движется вперед и поочередно выставляет ноги вперед.

Прислонившись к стене. Человечек находится в равновесии, потому что центр тяжести находится между двух точек опоры: ноги и плеча. Вторая нога не принимает участия в удержании равновесия.

Крадущийся тигр. Притаившийся дракон. Высокий удар ногой. Центр тяжести находится справа от точки опоры и тело будет двигаться вправо. Это придаст силу удару. Кстати, знающие люди говорят, что так бить неправильно.

Конечно, поза не обязательно должна быть уравновешенной. Это придает ей динамизм и движение. Уравновешенная поза - это спокойный персонаж.

Надеюсь, что мои советы позволят вам добиться большей естественности рисунка.

Движения и действия

Тело - это гибкая и подвижная система, на которую влияет сила тяжести. Его положение не бывает жестко установленной.

На первом рисунке изображен идущий человек. Движения я отобразил в несколько преувеличенном виде, для наглядности. Обратите внимание на движение тазобедренных суставов. Плечи как правило движутся в противоположном направлении. На втором рисунке - человек, который лежит на боку, опершись на локоть. Его грудная клетка висит на соответствующем плече. Позвоночник имеет определенную гибкость и тоже может изменять свое положение.

3. Строение

Чтобы создать что-то, нужно понять его строение. Если вы хотите изобразить человеческое тело, нужно немного знать особенности его строения.

Скелет

Скелет, как вы знаете, составляет основу тела. Схематические человечки уже показали нам кое-что. Но нам нужно познакомиться с человеческим телом поближе.

Основные части человеческого тела:

Вид спереди: голова (черный) грудная клетка (голубой) позвоночник (голубой) таз (голубой) суставы (красный) руки (зеленый) кисти (зеленый) ноги (зеленый) стопы (зеленый)

Вид сбоку. Обратите внимание на изгиб позвоночника (я убрал руки, чтобы его было лучше видно).

Чтобы нарисовать фигуру человека можно использовать скелет в упрощенном виде:

Этот рисунок позволяет немного лучше понять строение тела.

Строение тела

А теперь - ближе к телу. Займемся мускулами (или жиром, уж как получится). Мы будем использовать эллипсы, цилиндры и другие формы для отображения частей тела. Выберите форму, которая больше всего подходит для нужной части тела.

Может перейти сразу к рисованию собственно тела? Можно, конечно. Но мы занимались схематическими фигурками и упрощенным скелетом, чтобы вас не отвлекали детали и вы могли заняться пропорциями, равновесием и позой. Этот, казалось бы, лишний шаг позволит вам разобраться с объемными пропорциями.

Объемное представление частей тела. Красные линии - соединения. Вы можете проанализировать расположение частей тела.

Расположение частей тела. Практика

Вы можете использовать этот метод, чтобы описать позу и объемы. Посмотрите на примеры. Слева - наброски, схематические рисунки. Справа - объемные прорисовки на основе схематических рисунков. Учтите, что не нужно строго придерживаться цилиндрической формы - скорее просто соединяйте суставы. Эти наброски похожи на медицинские манекены, составленные из цилиндров и эллипсоидов.

Детали

Этот метод вам пригодится и при проработке деталей, например кисти и ступни.

4. Варианты Конечно, у разных людей довольно разные пропорции.

1. Люди

Вот несколько примеров:

мускулистый мужчина; женщина, стандартная фигура; толстые мужчина; ребенок Иногда легче рисовать всю фигуру целиком (как в случае с мускулистым мужчиной), иногда - сначала грудную клетку, затем остальное. Смотрите сами, как удобнее.

2. Разнообразные существа

Этот метод поможет вам рисовать разнообразных существ, строение которых сходно с человеческим. Если быть точным - всех потомков динозавров, от млекопитающих до птиц.

Вот несколько примеров:

Когда я работал над мускулистой обезьяной, то рисовал всю фигуру сразу. Как правило, для мускулистых существ не нужно рисовать отдельно грудную клетку. То же самое применимо к конечностям. Не обязательно сначала рисовать линии. Нарисуйте суставы и соедините их.

3. Мультипликационные персонажи

Да, для "мультяшек", особенно в стиле сороковых-пятидесятых, тоже хорошо подходит этот метод. Преобразовывать объемы довольно легко, вы сами увидите. Не нужно прорисовывать грудную клетку и таз, если они вам не нужны. Да и суставы вряд ли нужны для "мультяшек", которые гнутся, словнот резиновые.

Вот и все, ребята. Урок окончен. Главная мысль - для рисунков нужна определенная основа. Чтобы получить ее, лучше упростить изображение до схематического. Основное преимущество этого метода - вы можете легко и быстро опробовать разные позы. И размер бумаги не станет на пути полета вашей фантазии. Этот метод поможет улучшить композицию рисунка.

И напоследок - небольшой пример.